骑驴看电影

原先约此稿的媒体竟然因为所谓的“政治路线”问题而撤稿，我也就放在这里得了，那家平媒看得上想用的请点我id联系。  

仿佛约好了的一般，好莱坞众多明星大腕都纷纷把自己的触角一再地伸向现实话题，其中布拉德·皮特当属杰出代表：自己不但先前在奥斯卡最佳电影《通天塔》饰演重要角色，直面文化沟通障碍、移民、枪械等诸多现实问题；他与著名摇滚乐手Bono合力搞起的“天下一家”慈善组织致力于帮助解决非洲贫穷、艾滋病等难题；他亲自领衔的“B计划制作”也不总是炮制《特洛伊》、《巧克力工厂》等好莱坞娱乐大片，《上帝不再眷顾我们》就是另一个多少值得让我们肃然起敬的项目。

苏丹，这个至今已被战火摧残20余年的国家。而在被种族清洗造成的无辜受难者中，犹以南部的丁卡人最为遭殃。因为他们本身所受的基督教义，造成被北方伊斯兰教军事武装的排挤和打压，结果100多万人丧生，400多人流离失所。其中在当时3-13岁的一群被迫在非洲几国不停迁徙的儿童被称为“迷途男孩”，计两万五千多名，其中就包括《上帝不再眷顾我们》的三名主角约翰、潘瑟尔和丹尼尔。

本以为本片会充满着“乐与怒”的两极命题，本以为本片会频频向世人展示战火硝烟后的生灵涂炭和民不聊生，本以为本片会振聋发聩地向世界大声疾呼。殊不知导演克里斯托弗·狄龙·奎恩执筒下的镜头竟然如此的平和，犹如片中出现的尼罗河，缓缓随着时光流淌。而就连妮可基曼的旁白也丝毫没有激扬顿挫的意图，只是娓娓道来的一件件事实。

这一切都是源于美国电影人克里斯托弗·狄龙·奎恩和汤米·沃克尔2001年第一次对肯尼亚的卡库马难民营的访问。而自那以后的几年间，他们的摄像机就一直跟着那些被称为“迷途男孩”的苏丹青年，尤其是那些“有幸”被选出可以到美国定居、生活和工作中的代表。“仓廪足而知礼节”仿佛并不应验在他们的身上：连电源开关、抽水马桶都不会使用的非洲青年却惊人地彬彬有礼和持重老定。该是战火、饥馑和贫困和过早压在肩上的生活重担让他们过早地成熟，“穷人的孩子早当家”，怎么不是呢？13岁便要掌握如何埋葬同伴尸首的方法，这就是他们从生活学到的一门必修课。另一部令人深思的镜头放在了“迷途男孩”和普通美国人之间的互动上面。“迷途男孩”们有太多的困惑和不解，不单是那些犹如万花筒版的现代化设施--事实上，在知识的学习和领会方面，他们展现出了丝毫不输于人的学习能力，多人都拿到美国高中的毕业证书甚至大学学位即是明证。真正让人触动的发问来自那些人际关系、社会构成的层面。比如：为什么美国人都那么冷漠？在非洲，我们总是互相关心、嘘寒问暖。为什么我不能直接走进一个陌生人的家？在非洲，陌生人来到，我们一定会盛情相迎，而不是赶紧拨打911。为什么只有我们四个伙伴住在一起？在非洲，我们一大家人都住在一起，而一个村落亲密得更胜似一家人。

享受到了富足美国生活的“迷途男孩”始终心系苏丹，不但尽量从经济上资助在国内的家人朋友，更是竭尽全力地申请自己的亲人也能到身边生活。在纪录片接近尾声有段约翰失散多年的母亲到达美国机场、约翰正装相迎的情景，老母亲不顾周遭环境，先是激动地连连尖声大叫、随即无法自控地满地打滚、之后欢喜地又唱又跳，丝毫没让人觉得是无礼或是不妥，更应是看作世间最美的重逢。

本片的片名来自潘瑟尔的一段访谈：为什么我们会遭受这样的战争，是否上帝已经对我们厌倦，而不再眷顾我们？而约翰在全美组织的“迷途男孩”基金会上更是疾呼：为什么人们对科索沃问题那么关心？而我们的痛苦却无人过问？观察、纪录、提问和思考，这恐怕已经是一部纪录片所需要的全部。而本片获得2006年圣丹斯电影节“评审团大奖”和“观众选择奖”两项大奖，真可谓实至名归。如果您之前没能在大屏幕上观看这部优秀的纪录片，那么即将于8月14日发行的DVD恐怕是一个极好的补看机会。更何况，那里面还会有导演和三名“迷途男孩”的评论音轨。

时间：2007年7月31日19时

地点：banque Scotia影院

事件：《哈利波特与凤凰社》 Imax3D版上画第四周

1. 开始公映的时候正泡在Fantasia电影节中，后来反正也迟了，也就不慌不忙，还挑了个星期二特价日来观看；

2. 不过时至此刻，imax版还差不多是个满座，够热的，跟蒙城近来的气温不相上下；

3. 之前就料到肯定有人不知道这个版本只有20分钟的3D,就等着他们傻乎乎地从一开场就戴上眼镜。果不其然，一小半的人都乖乖地随着华纳片头带上3D眼镜，而其中还算醒目的又一半开始比较戴眼镜和不戴眼镜的不同，一大半还是浑然不知，沉醉在被降低了亮度的世界；

4.  正在长大的波特果然有点丑，特别是开场的亮相，青春期发育而又不全的痕迹着实明显。罗恩本来就丑，再丑也不会到哪里去了。只有赫敏，因为本来就比其他人小点，所以看起来年纪会跟原著比较贴得近；

5. 20分钟的3D的确漂亮，不过说真的，要是全程2个多小时都这样，恐怕眼睛也会蛮累。说回这种3D技术，个人感觉总还是需要人眼不断调整和适应的，不然都不会达到最完美的效果 ；

6. 删去了原著比较多的精彩片段，使得动作戏和文戏的比例有点悬殊。个人还是希望能够多点天马行空的东西的。

8分吧，算是个人认为这个系列中得分较低的一部。其他的，我想多在8.5到9分之间。

时间：2007年7月26日17点15分

地点：Cinema Du Parc影院

事件：《上帝不再眷顾我们》God Grew Tired of Us下画前一天

最近一些好莱坞的大腕、权利榜上的重量级人物屡屡触电现实题材。。。以下略去1000-1500字，等

写好了

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平媒出街了

再贴上来 ;) 

再见！祝各位周末愉快@

         如果说迪斯尼公司出品已经是信心保证的话，那么在制作方名单上面再加上三个字那就更是让人信心百倍—没错，当然是“皮克斯”，这间由“苹果教父” 史蒂夫·乔布斯亲手创立的动画工作室，在短短的十来年时间，携手迪斯尼，业已将数座奥斯卡和金球奖带回老家。其名下的作品集中更包括《玩具总动员》、《怪物公司》、《海底总动员》、《超人总动员》等叫好叫座、老少咸宜的当代动画经典制作。而来到2007年之夏，在多部好莱坞巨制中杀出重围的《小鼠大厨》被证明丝毫不逊色于之前的任何一部。

         也许很多人还陶醉在多年前第一次看到《玩具总动员》中的惊叹中，那借助电脑3D动画技术完成的特效，犹如鬼斧神工般将一个个动画人物还原得栩栩如生。而之后的数年间，皮克斯不断将业界标准一再提高，使得现今3D动画的水平可谓日新月异。一个简单的例子便是人物面部表情，它们将比起以往任何一部动画片都要细致生动，因为幕后的特效师用了至少150个控制点来对影片中出现的每一张脸进行操控和精绘。 但如果你所期待的《小鼠大厨》只是着重在其效果方面的话，那将是对全体主创人员的极大侮辱。这么说并不是指它的动画效果不精彩，只要看看“小鼠大厨”雷米被水湿身后的光亮皮毛的质感，再看看“一代名厨” 古斯特厨房里面熠熠生光的炊具，一切都毋庸多言。

        事实上，我们更应该看到，这部新作在某种程度上完成了一次迪斯尼动画的伟大回归，也就是在主创人员在保持了高水准效果呈现的基础上，把重点放到了杰出的故事创意和动画人物动作设计上。运筹帷幄的舵手自然是布拉德·伯德，从他的前作《铁巨人》以及《超人总动员》就能看出，他总能把热闹的动作场面和丰富的情感表现成功地揉合到一个杰出的故事中。例如：在一场高潮的追逐戏中，两份文件被借到了一个看似简单而信手拈来的道具运用案例—雷米摇身一变，一只“小飞鼠”就翱翔在赛纳河道上空及周围，大快人心之余，观众也看得赏心悦目。又如因挑剔而著名的美食评论家安东被绝世美食所深深打动的那场戏，既让人对其顿生怜意，又能触到每位观众内心深处那根思念的弦。

         皮克斯跟迪斯尼合作的另一大优点是对两家公司优良资源的挖掘应用，我们不难看出幽灵主厨的造型和性格特点颇有《阿拉丁》中神灯的风范，而食评家安东削瘦而带邪恶的特点暗合《神奇一家》中的那个大反派。他们甚至还把触角伸到了竞争对手—梦工厂那里，特立独行的雷米与家人意见分歧的桥段很容易让人想起《鲨鱼黑帮》。然而，这些借用或者说是灵感取材被巧妙地整合到一个全新的励志故事中，完美阐释关于努力奋斗、自强不息的哲理。为了小孩子们，迪斯尼总是不会忘记他们肩上的教育责任，其上一部动画长片《神奇一家》里面的哲理是怎么说来着？“不断进取！”《小鼠大厨》表面上告诉我们，“人人都能烹饪”。其含义却是不分出身高低贵贱，只要通过努力，展现自己的才能，“人人都能成功！”

         不过说真的，其他人我不知道，《小鼠大厨》却是真真正正取得了成功。

 （平媒约稿 请勿转载） 

当年电视动画版《变形金刚》风靡大江南北之时，笔者完全不为所动，原因很简单：一群造型怪异的玩具，可以扭来扭去，变成机车或者飞行器的模样，固然是有那么点酷。可一想到它们身上总挂着几个轮胎，心理上还是有些过不了关—就不能做得更绝点，把轮胎也给变走？于是乎，若没有邪恶或是正义的面部表情可以作点参考，笔者在分清两派的具体人物方面都尚且有些困难，倘要区别各自性格特点等等就更是无从谈起了。

但这完全没有影响我欣赏大电影版的《变形金刚》。

电 影海报上的宣传词“这是它们的战争，战场却在我们的地球”，虽则有些客强欺主的味道，但却隐约表明了主角应该还是那帮“外表冷漠，内心狂热”的大家伙们。 同时，对于众多金刚们的拥趸来说，汽车人和博天虎的精彩对决该是最值得期待的。然，迈克尔贝版却出人意表地将一个懵懂少年山姆（多好的名字，好莱坞的电影 人们再一次指出了是美国，还只能是美国，充当唯一的勇士来拯救世界）树为最大的英雄，配以佳人为伴，而“大黄蜂”更是“沦落”为其坐骑。这一招充满争议， 却闪耀着商业智慧的考量—除了那些真正死忠的金刚迷，谁会对两个多钟头的玩具打架始终兴致盎然呢？因此，作为“非玩具偏执狂”的笔者，心目中最佳的一场戏，正是在英雄少年家中及后院发生的：山姆争分夺秒寻找宝物、汽车人心急如焚误毁花园、山姆父母一厢情愿胡思乱想，加上半路杀出的程咬金--特 别安全部门从天而降胡搅蛮缠……巧妙的情节设置，平衡的场面调度，最强的戏剧冲突和最出挑的喜剧效果都集中在了这十来分钟的光景，让人回味不已。如果说这 是迈克尔贝出道以来最个人化的一部作品，恐怕也并不为过。而最让人惊叹的是，他竟然选择了这样一个形象早已深入人心的对象，来进行他的个人化宣泄，真可谓 险中求胜。

既然标榜了这是来自迈克尔贝的制作，自然还少不了他老人家一系列著名的标签：有如《石破天惊》的爆炸场面、停机坪上《绝世天劫》般的慢动作出场……最让人炫目的还是360度甚至720度的旋转动作镜头全方位展示。还记得前段时间反映不俗的那部英伦作品《热血警探》吧？该片不断用同样的旋转镜头向《绝地战警2》致敬，而迈克尔贝这次则用原装正版做出了最好的回应，甚至还将这一玩法升级到了大厦顶部，挑战电影摄影极限。

尽管“玩具们”有些退居二线之嫌，可一旦有它们出场，你丝毫感觉不到被怠慢的意思。不说别的，光是汽车人领袖威震天的手臂就集中了一万五千块活动部件！而把这一切机械的、电子的、数字的、科幻的物事一一再现到大银幕上的幕后功臣，当然是主厨--“工业光魔”。不过就连居功至伟的他们自己也承认，如果早一年制作这部电影，当时技术上的限制也会影响到今天的效果表现。的确，他们再一次提高了电影工业视效制作的标准。有评论拿本片跟多年前《侏罗纪公园》的观影体验作对比，嗯，它们都代表了各自时代特效的最高水准。相信没人能够忘怀当年看到栩栩如生的恐龙横冲直撞、天下唯我独尊时的那种目瞪口呆，可它包括了太多矫情的台词和滥俗的剧情。同样都有斯蒂芬斯皮尔伯格的幕后参与，《变形金刚》显得更为干脆和爽利！尽管，某些耍酷镜头也不慎变成搞笑的效果，诸如反派领袖的呐喊式出场：我是威震天！但瑕不掩瑜，全片节奏明快、一气呵成，该搞笑时就搞笑，该火爆时就火爆。有了《变形金刚》坐镇，2007最佳动作片相信不做他选。

如果，你的小孩在看完电影之后，要求再买几件“孩之宝”的玩具，你大可不必太心疼荷包，或许，再买点该公司的股票就赚回来了。

又如果，是你本人在看完电影之后，兴奋莫名，意犹未尽，并且为尚未出场的众多玩具而遗憾。那么，请拿出你的年历本，在2009那里画个圈，等待下一次真正的“玩具总动员”。

（平媒约稿，请勿转载）  

 ps:经过热力网友提醒，原来汽车人领袖的中文名字叫“擎天柱”，特此说明。